Tu tentes de lancer l’un de tes jeux vidéo favoris depuis ta bibliothèque numérique, mais rien ne se passe. Ce n’est ni la faute d’un disque rayé, ni celle d’un matériel obsolète: le fabricant a simplement décidé de débrancher la prise, en toute discrétion. C’est précisément contre cette pratique que s’élèvent le mouvement «Stop Killing Games» et l’initiative européenne «Stop Destroying Videogames». Le sujet dépasse largement l’industrie vidéoludique pour poser une question fondamentale: que veut encore dire «acheter» quand un produit numérique peut être supprimé du jour au lendemain?

Avec des remakes comme «Gothic 1», les jeux classiques restent tendance. Mais qu’est-ce qui nous attire chez eux? Et comment les éléments qui faisaient la particularité de ces jeux à l’époque se traduisent-ils aujourd’hui? Les mécaniques exigeantes, la liberté de décision, la friction et, parfois, le génie, tout simplement? Souvent, les réinterprétations paraissent plus linéaires, plus prévisibles, et perdent justement ce petit quelque chose qui faisait leur charme à l’origine.

Le château de Trosky, en République tchèque, a accueilli l’année dernière plus de 119 800 visiteurs, un chiffre sans précédent depuis 30 ans. Le tout grâce à un jeu: Kingdom Come Deliverance II. Comment un studio concilie-t-il la passion des détails historiques avec le game design et le développement de fonctionnalités? Tobias Stolz-Zwilling et Prokop Jirsa, Lead Game Designer, nous ont accordé un entretien et levé le voile sur leur démarche créative et expliquant à quel moment la rigueur historique s’efface au profit du plaisir ludique.